Алвар Аалто
Биография великого дизайнера и архитектора начинается 3 февраля 1898 года. В этот день в Финляндии в семье специалиста по инженерии и геодезии появился на свет Алвар Аалто.
Профессиональное становление будущего авангардиста началось с 1916 года, когда семнадцатилетний Алвар стал студентом Политехнического института Гельсингфорс (сегодня - Хельсинки). Через два года обучение юноши прервалось из-за гражданской войны в Финляндии. В борьбе за независимость страны Аалто занял сторону демократов-белофиннов, которые противостояли финским "красным".
В 1921 году Алвар Аалто заканчивает обучение и получает диплом по профессии архитектора. После выпуска из института дизайнер несколько раз переезжает, работая в разных частях Финляндии: городах Ювяскюля и Турку. В 1935 году архитектор создает свою фирму под название "Артек" в Хельсинки, которая занимается выпуском уникальных предметов для интерьера. В этом и во всех его последующих проектах ему сильно помогала его супруга Айно Марсио, тоже архитектор, с ней они поженились еще в 1924 году.
Стиль Альвара Аалто всегда был очень смелым, экспериментальным и при этом гармоничным. В своих работах он умело сочетал традиционные материалы, такие как камень, кирпич или дерево с на тот момент новыми: стеклом, железобетоном. Это давало очень неожиданные и смелые результаты. Однако дизайнер избегал в своих работах вычурности. При всей своей необычности они выглядели довольно просто и лаконично. Одним из ярких примеров творчества Альвара - потолок библиотеки в Выборге. Махнув рукой на привычные всем стандарты, архитектор сделал деревянный потолок не ровным, а волнообразным.
Еще несколько характерных для него работ, которые хорошо иллюстрируют чистый, но при этом очень элегантный стиль Аалто - здания редакции газеты "Турун Саномат" в Турку (1927-1929), дома отдыха для лечения туберкулезных больных в Паймио (1928-1933) и муниципальной библиотеки в Вийпури (сегодня - Выборг; 1930-1935). Строгие линии, главенство пространства над его составляющими элементами - все это отлично характеризует три эти великие постройки автора.
Аалто стал в своем роде новатором, так как своим творчеством разбавил привычное финляндское зодчество. Он добавил в него авангарда, который занял свое место рядом с популярными тогда модерном и классицизмом. Интересно, что начинал архитектор именно с классицизма, в котором его привлекала лаконичность.
Творчество Аалто часто связывают с американским архитектором Фрэнком Ллойдом Райтом (1867-1959), который признается создателем органической архитектуры. Противопоставляя себя функционалистам, органисты видели своей задачей создавать здания из натуральных материалов. При этом для них было очень важно, чтобы постройки гармонично сочетались с окружающим ландшафтом. Алвар Аалто, взяв за основу эти принципы, создавал современные смелые здания.
Надо сказать, что Аалто никогда не любил четких рамок, а предпочитал заходить за них, находить что-то новое. Так, идеи Алвара чаще всего появлялись в виде необычных абстракций, чем четких чертежей. Только потом они приобретали более серьезную форму.
Известным Алвар Аалто стал в 1937 году после проекта финского павильона на всемирной выставке в Париже, а позже в 1939-1940 годах и в Нью-Йорке.
После 40-ых годов архитектор в основном трудится в США. Там он становится профессором Массачусетского технологического института. Но востребованный архитектор продолжает возводить здания также в Германии, Франции, Италии, Иране и других странах. В это время он создает такие великие постройки, как: общественный центр в Сяюнатсало (1950-1952); Педагогический институт в Ювяскюля (1952-1957); Комплекс Политехнического института в Отаниеми (1954-1969); Дворец "Финляндия" в Хельсинки (1967-1971); Целлюлозный комбинат в Суниле и прилегающий рабочий поселок (1936-1954).
В 45 лет Алвар Аалто становится главой Союза архитекторов Финляндии, а уже к 65 годам - президентом Академии Финляндии. Скончался Аалто 11 мая 1976 в Хельсинки. Сегодня памяти архитектора посвящен один из его проектов - Художественный музей в Ювяскюле. Он, вместе с остальными постройками по всему миру, хранит память о великом архитекторе, который своим творчеством освежил европейскую культуру строительства, сделав ее более лаконичной и гармоничной.
